All Quiet on the Western Front Réactions du réalisateur et producteur aux Oscars


On dirait que c’est une marche en avant vers la saison des Oscars avec le drame de guerre très acclamé All Quiet on the Western Front. Après son impressionnant décompte de 14 nominations aux BAFTA dans presque toutes les grandes catégories, le réalisateur du film Edward Berger et le producteur Malte Grunert sonnent maintenant au rythme de neuf nominations aux Oscars pour : meilleur film, long métrage international, cinématographie, musique (musique originale ), conception de la production et maquillage et coiffure. Le film anti-guerre déchirant, basé sur le roman du même nom d’Erich Maria Remarque de 1929, suit un bataillon allemand de jeunes hommes fougueux alors qu’ils vivent les atrocités de la guerre tout en combattant les Français sur la ligne de front. Au cours de la conversation de Deadline avec Berger et Grunert mardi matin pour parler des multiples nominations du film, Berger avait ceci à dire: « C’est un moment capital pour moi le fait que, et je n’utilise pas ce mot à la légère parce que l’Allemagne a un problème avec le mot « fier » en raison de son histoire. Et donc j’ai toujours beaucoup de mal à utiliser ce mot. Mais dans ce cas, je suis vraiment fier de toutes les personnes qui ont été nominées pour le film, les effets, le maquillage, la caméra, la conception de la production, toute l’équipe et aux BAFTA. Cela signifie donc beaucoup que c’était vraiment comme si chaque membre de l’équipe travaillait si dur, et je ne pense pas avoir jamais fait un film où ils ont autant contribué au résultat final. Dans notre conversation ci-dessous, Berger et Grunert parlent de surmonter la peur d’adapter une œuvre aussi célèbre, du lien historique avec le vieil Hollywood et de ce que la saison des récompenses signifie pour eux.

DATE LIMITE : Où étiez-vous lorsque vous avez appris la nomination ?

All Quiet on the Western Front Réactions du réalisateur et producteur aux Oscars

EDOUARD BERGER : J’étais sur le plateau, et l’équipe a eu la gentillesse de faire une pause de 10 minutes, alors nous avons allumé les lumières de la célèbre scène Cinecittà où [Federico] Fellini a filmé à Rome, a regardé le flux en direct. Nous avons applaudi de nombreuses fois, puis nous sommes retournés au tournage. [Laugh].

MALTE GRUNERT : J’étais dans le bureau dans la salle d’un écrivain que nous nous préparions à faire, et ils ont fait une pause et nous avons tous regardé le flux en direct et avons ouvert une bouteille de champagne. [Laugh].

DATE LIMITE: Ce film a reçu des éloges incroyables rien que la semaine dernière. Êtes-vous surpris que le film ait été si bien accueilli ?

BERGER : Eh bien, je ne sais pas si surpris est le bon mot car il y a eu beaucoup d’amour de la part de tout le monde au cours des derniers mois, mais je suppose que je suis submergé et abasourdi d’une certaine manière par l’amour qui se déverse de la part des collègues et des membres et autres cinéastes. C’est vraiment écrasant. Mais définitivement, la surprise est le nombre de nominations, une merveilleuse surprise.

GRUNER : Je pense la même chose. Vous savez, nous pouvions sentir que le film était bien reçu, et Edward et moi, nous avions été à pas mal de projections et de questions-réponses, et nous pouvions voir que le film avait trouvé un public et que la réception était très bonne, mais je n’aurais jamais imaginé que nous nous retrouverions avec ce nombre de nominations aux Oscars. Jamais.

DATE LIMITE : Parlons du fait qu’il s’agit de la première adaptation allemande de ce film. Il a été adapté par les Américains et les Britanniques mais jamais par l’Allemagne, ce qui est fou à penser, étant donné qu’il s’agit d’un roman allemand. Au moment de décider de faire l’adaptation allemande, cela vous a-t-il semblé un risque qui a maintenant particulièrement porté ses fruits?

BERGER : Je pensais que cela ressemblait à un risque majeur car avec un film comme celui-ci, vous pouvez complètement échouer. Parce qu’il y a une adaptation américaine très célèbre qui a, certes, presque centenaire, mais quand même, vous savez, elle est toujours très chère aux autres cinéastes. Vous pouvez donc échouer massivement avec un film comme celui-ci et fixer vos objectifs trop haut. Et puis on ne sait jamais, genre, est-ce qu’on fait ça bien ? Est-ce assez d’argent? Parce que l’argent, malheureusement, dans un genre comme celui-ci, c’est important. Avons-nous assez pour le faire correctement pour que cela ne devienne pas une blague ? Ouais. Parce que si ce n’est pas le cas, si ça a l’air terrible, alors ce n’est pas bien et nous ne pouvons pas rendre la justice matérielle en plus de cela. Le livre est si célèbre que vous avez peur de rater le livre. Et je pense que pour Malte et moi, ou du moins je peux parler pour moi, il y a eu un voyage de doutes et de se demander si cela valait la peine d’être fait et si nous avons pris la bonne décision et si nous avons fait un film OK, et quand vous voyez le première coupe, vous n’avez certainement pas l’impression d’y être déjà, il y a beaucoup de travail à faire. Vous vous dites : ‘Allons-nous y arriver un jour ? Est-ce que ce sera un film qui va toucher les gens ?’ Vous ne savez pas vraiment que pendant au moins un an et demi pendant la réalisation de [a film] jusqu’à ce que vous soyez à la première à Toronto, par exemple.

GRUNER : Et en même temps, là-bas, il y a tous ces doutes sur le recyclage de quelque chose qui a été transformé en un film classique, donc cela ressemblait beaucoup à une proposition indéniable. Je veux dire, quand cette option est venue pour faire quelque chose basé sur le chef-d’œuvre de Remarque pour la toute première fois en allemand, sa langue d’origine, cela ressemblait à un angle mort et cela n’avait jamais été fait, pourquoi ? Comment se peut-il? Donc, c’était intimidant, mais aussi un oui très clair.

DATE LIMITE: Compte tenu de toutes ses nominations, pourquoi pensez-vous que les gens résonnent ainsi avec le film?

GRUNER : C’est une sorte de chef-d’œuvre littéraire qui raconte une histoire de guerre qui semble toujours contemporaine. C’est une histoire de guerre qui n’est pas le voyage d’un héros. Il ne s’agit pas d’accomplir une mission ou d’être quelque part avant 9h00 demain matin. Ou sinon, quelque chose se passe. Ce n’est rien de tout cela. Et cela ressemble à une perspective très contemporaine et très allemande de la guerre. Et je pense que c’est quelque chose auquel les gens se connectent. De toute évidence, il y a l’horrible pertinence politique qu’il a en raison de la guerre en Ukraine. Cela aurait pu aller dans les deux sens. Évidemment, vous savez, les gens ne se soucient pas du film dépeignant la guerre alors qu’il y en a une vraie. Mais nous semblons avoir touché un accord avec peut-être cette perspective et l’histoire que nous racontons. Et puis troisièmement, je pense que toute l’équipe créative et tous les départements qui sont également nominés et évidemment notre acteur principal de Felix Kammerer et certainement Edward ont fait un travail fantastique. Et je pense que c’est un film très bien fait, et j’en suis fier.

DATE LIMITE: Que signifie pour vous rejoindre les rangs historiques de la catégorie originale du meilleur film de 1930?

BERGER : C’est un moment capital pour moi, et je n’utilise pas ce mot à la légère parce que l’Allemagne a un problème avec le mot « fier » à cause de son histoire. Et donc j’ai toujours beaucoup de mal à utiliser ce mot. Mais dans ce cas, je suis vraiment fier de toutes les personnes qui ont été nominées pour le film, les effets, le maquillage, la caméra, la conception de la production, toute l’équipe et aux BAFTA. Cela signifie donc beaucoup que c’était vraiment comme si chaque membre de l’équipe travaillait si dur, et je ne pense pas avoir jamais fait un film où ils ont autant contribué au résultat final. Chaque pièce était si importante et chacune d’entre elles était si bonne. Et donc cette contribution qui a été reconnue, je suis vraiment fier. Et cela signifie beaucoup que cela soit reconnu par le plus grand prix de cinéma au monde, vous savez? Et de ne pas avoir raté le roman… pour l’instant [Laughs]. Il semble s’être connecté avec le public et ne pas avoir échoué au film original et c’est un sentiment de soulagement.

GRUNER : Et je pense qu’il y a un autre élément qui, pour moi, est en quelque sorte beau et humiliant. C’est que la première adaptation a été faite à Hollywood en 1929, et parce qu’à cette époque déjà, le film ne pouvait plus être tourné en Allemagne. Il a été interdit en Allemagne peu de temps après sa sortie. Le livre de Remarque a été brûlé et il a dû fuir l’Allemagne et Hollywood est devenu un lieu de refuge pour tant d’artistes qui avaient besoin de fuir l’Europe et d’être même à distance – et je ne veux pas nous comparer à ça [dire situation] du tout, ces chaussures sont bien trop grandes pour nous, mais y être connecté, même à distance, est quelque chose d’humilité et de beau. La 95e cérémonie des Oscars aura lieu au Dolby Theatre le 12 mars.