Room 999, l’un des films présentés en avant-première dans la section Cannes Classics du Festival de Cannes, pose la question de savoir si le cinéma est en train de mourir, victime de l’ère numérique, des plateformes de streaming et d’autres facteurs. La réponse ne deviendra claire qu’au fil du temps, mais en attendant, Cannes Classics lui-même joue un rôle important dans la préservation et la célébration du cinéma, une forme d’art qui a maintenant plus de 125 ans. Chaque année, la section du festival dirigée par Gérald Duchaussoy présente une sélection organisée de classiques nouvellement restaurés, une programmation en 2023 qui comprend Spellbound d’Hitchcock (1945), le drame romantique arménien Hello, It’s Me (1965), Bertrand Tavernier et le documentaire de Robert Parrish Mississippi Blues (1983), le drame allemand Es (1966) et la comédie française de 1934 Ces messieurs de la Santé.
Festival de Cannes « El Esqueleto de la Señora Morales » « Nous voulons représenter autant de cinématographies que possible », a déclaré Duchaussoy à Deadline, employant un terme français qui fait référence à l’ensemble d’un film et de ses techniques. Il cite un autre exemple du programme de cette année, le film mexicain en noir et blanc de 1960 El Esqueleto de la Señora Morales (Squelette de Mme Morales), réalisé par Rogelio A. González.
« C’est un film merveilleux. C’est très amusant. Il fait noir », note-t-il.
« Il y a une forte critique de la religion, du mariage. C’est dur pour ces moments [late ‘50s], et vous vous demandez comment ils l’ont fait. Et en même temps, c’est purement bien fait.
Clint Eastwood a applaudi après la projection de « Unforgiven » à Cannes le 20 mai 2017. Avec l’aimable autorisation de Matthew Carey En 2017, Cannes Classics a présenté une version restaurée du Western Unforgiven de 1992 de Clint Eastwood, avec le réalisateur en personne pour cette occasion remarquable. « Ça fait partie de l’ADN du Festival de Cannes, d’avoir des artistes [present] autant que vous le pouvez », note Duchaussoy.
« Par exemple, cette année Judit Elek, qui est une réalisatrice hongroise, est venue à Cannes pour présenter son film [1969’s The Lady from Constantinople] … C’était fou parce que quand elle est montée sur scène, cette femme de 85 ans, tout le monde s’est levé. Un autre moment de chair de poule est venu avec l’aimable autorisation de Liv Ullmann, l’actrice-cinéaste norvégienne et muse d’Ingmar Bergman, sujet du documentaire Cannes Classics Liv Ullmann – A Road Less Traveled, réalisé par Dheeraj Akolkar. Liv Ullmann au festival de Cannes le 20 mai 2023.
Photo de Lionel Hahn/Getty Images « Nous avons reçu [the documentary] et je l’ai regardé. « Ah, c’est très subtil, qu’il y a quelque chose là-bas », se souvient Duchaussoy en train de penser. « Et donc nous leur avons parlé et nous avons dit: » Est-ce que Liv Ullmann serait d’accord pour aller avec le film et venir à Cannes? Et ils ont dit oui.
Cannes Classics a rendu hommage au réalisateur japonais décédé Yasujirō Ozu (1903-1963) en projetant des versions restaurées de deux de ses films, et un morceau majeur de l’histoire d’Hollywood a été mis en lumière avec la première du documentaire de Leslie Iwerks 100 Years of Warner Bros. Jim Jarmusch à le festival de Cannes le 23 mai 2023. Rocco Spaziani/Archivio Spaziani/Mondadori Portfolio via Getty Images CC a présenté quatre films muets restaurés du photographe-réalisateur surréaliste Man Ray (1890-1976), sous le titre Return to Reason.
L’événement impliquait une collaboration unique entre le cinéaste et musicien Jim Jarmusch et Carter Logan, membres fondateurs du groupe Sqürl, qui « composent[d] une bande sonore aux quatre films comme s’ils formaient une pièce unique. Return To Reason célèbre les 100 ans de l’Œuvre cinématographique de Man Ray, restaurée pour la première fois en 4K », selon le programme Cannes Classics. « Un choc oculaire, sonore et musical.
» Il y a une profondeur d’ambition inhabituelle à Cannes Classics, un programme qui combine restaurations, événements et documentaires en avant-première mondiale dans une sorte d’interrogation, au sens large, du médium cinématographique lui-même. CC a créé ce qui est décrit comme l’œuvre finale du réalisateur Jean-Luc Godard, la bande-annonce de 20 minutes du film qui n’existera jamais : Phony Wars. Elle a rendu hommage au regretté auteur en projetant également une restauration 4K de son film Le Mépris de 1963 et la première du documentaire Godard de Godard.
Parallèlement à l’hommage du festival à Michael Douglas, l’invité d’honneur de la cérémonie d’ouverture cannoise, Cannes Classics a présenté en avant-première un documentaire de 52 minutes sur l’acteur-producteur Michael Douglas, l’enfant prodige. Beata Zawrzel/NurPhoto via Getty Images Cannes Classics — décrit par le festival comme une « partie essentielle de la Sélection Officielle » — a été lancé en 2004, en partie parce que l’on reconnaissait que « la relation du cinéma contemporain à sa propre histoire était sur le point d’être ébranlée par l’arrivée de la numérisation », ainsi que d’offrir une plate-forme pour les chefs-d’œuvre antérieurs. La complexité de l’entreprise constitue un défi annuel pour Duchaussoy alors qu’il développe la programmation.
« Vous commencez à avoir des idées et à construire les principales lignes éditoriales et à voir comment elles pourraient s’intégrer dans un gros programme. Mais cela prend du temps », explique Duchaussoy. « Vous basez tout sur de toutes nouvelles restaurations ou de tout nouveaux documentaires.
Alors, à partir de là, tu essaies de tout rassembler et de dire quels seront les hommages, si on a assez de films français, qu’en est-il des US ? Et puis, ‘D’accord, donc celui-ci pourrait être plus pour la plage [Cinéma de la Plage], et celui-ci ira bien — L’Amour Fou de Rivette. Super. Mais comment allons-nous le programmer parce que c’est quatre heures et 14 minutes ? Et puis vous essayez de trouver la fente pour cela.
Il poursuit: «Et vous avez ce film indien que vous aimez, puis vous lui trouvez une petite place à la toute fin. Et c’est tout un puzzle que vous essayez de construire entre tous les films que vous aimez, et vous devez abandonner certains films en cours de route. Duchaussoy reconnaît l’inévitable, que le succès du projet varie avec chaque festival.
« Parfois, c’est mieux que les autres années », dit-il. « Et parfois c’est vraiment super parce qu’on a l’impression que c’est vraiment fort et cohérent. ».