Jeff Beck, huit fois lauréat d’un Grammy qui est passé des Yardbirds à la tête de son propre groupe et a travaillé avec Rod Stewart et est considéré comme l’un des grands de la guitare rock, est décédé. Il avait 78 ans. Sa famille a déclaré dans un communiqué que Beck était décédé mardi d’une méningite bactérienne. « Au nom de sa famille, c’est avec une profonde et profonde tristesse que nous partageons la nouvelle du décès de Jeff Beck. Après avoir soudainement contracté une méningite bactérienne, il est décédé paisiblement hier », indique le communiqué. « Sa famille demande de l’intimité pendant qu’elle traite cette énorme perte. » Beck a remplacé Eric Clapton dans le groupe de rock britannique phare The Yardbirds en 1965 et est resté avec le groupe l’année suivante, jouant sur certains des plus grands succès du groupe, notamment « Heart Full of Soul » et « Over, Under, Sideways, Down ». ” Son remplaçant en 1966 fut Jimmy Page, qui formera plus tard Led Zeppelin. Il flirte et/ou alterne entre le blues, le jazz fusion et le hard guitar rock pur et simple. On raconte souvent que les membres du jeune groupe anglais Pink Floyd ont failli inviter Beck à les rejoindre en 1967 mais étaient trop nerveux pour l’approcher. Le premier album de Beck après avoir quitté le groupe était Truth, qui a atteint le Top 15 et a remporté l’or aux États-Unis. Ain’t Superstitious », qui mettait en vedette Stewart au chant principal. Le disque comprenait également une reprise de « You Shook Me » de Dixon, dont une version est apparue sur le premier album de Zeppelin l’année suivante. « Le Guerrier à six cordes n’est plus là pour que nous admirions le sortilège qu’il pourrait tisser autour de nos émotions mortelles », a tweeté Page aujourd’hui. « Jeff pouvait canaliser la musique de l’éthéré. Sa technique unique. Son imagination apparemment sans limite. Jeff, tu vas me manquer avec tes millions de fans. Beck a suivi cette mise en place en 1969 avec Beck-Ola, le premier album crédité au Jeff Beck Group. Il a également fait partie du Top 15 américain et a percé le Top 40 britannique. Jeff Beck Group, sorti en 1972, était la chanson du cygne du groupe et a été mis en évidence par peut-être sa chanson la plus célèbre, une reprise émouvante de « Going Down » de Dox Nix qui reste un incontournable de la radio rock classique. La programmation du groupe Jeff Beck comprenait à plusieurs reprises des légendes du rock britannique telles que Stweart, le futur Rolling Stone Ron Wood, Aynsley Dunbar et Cozy Powell.
🙏Maintenant que Jeff est parti, j’ai l’impression qu’un de mes frères a quitté ce monde, et il va beaucoup me manquer. J’envoie beaucoup de sympathie à Sandra, sa famille et tous ceux qui l’aimaient. Je tiens à le remercier pour tous nos premiers jours ensemble au sein du Jeff Beck Group, à la conquête de l’Amérique. pic.twitter.com/UareDAdtZ9— Ronnie Wood (@ronniewood) 11 janvier 2023
Beck continuerait à tourner et à sortir des albums – y compris Jeff Beck, Tim Bogert, Carmine Appice – jusqu’au milieu des années 1970, quand il a eu sa percée commerciale. Sorti en 1975, Blow by Blow était son deuxième set solo officiel. Le plus instrumental a été mis en évidence par « Freeway Jam », qui deviendrait l’un de ses morceaux les plus célèbres et atteindrait le n ° 4 du Billboard 200. Ce serait le premier des disques de platine consécutifs. Le suivi de 1976 était le tout instrumental Wired, qui a également atteint le Top 20 américain sous le nom de Beck, a continué à gagner un public plus large. Ses albums ont continué à bien se vendre aux États-Unis mais ont eu moins de succès dans son Royaume-Uni natal. Beck n’a jamais eu de single à succès en solo, mais sa collaboration en 1985 avec Stewart sur une reprise de « People Get Ready » des Impressions a été un succès FM et a été diffusée sur le encore jeune MTV. Le duo avait travaillé ensemble plusieurs fois auparavant, et la juxtaposition de cette guitare et de cette voix était de la magie rock. Mais l’iconoclaste polyvalent et imperturbable du rock ‘n’ roll a vraiment pris vie sur scène. Les fans les plus avides pourraient dire qu’ils sont allés l’entendre jouer plutôt que de le regarder – ce qui était logique dans la mesure où il n’a jamais été un grand showman, préférant laisser ses doigts parler. Mais il montrait des flashs de Rock God sur scène, déployant sans pitié la barre whammy et lançant parfois ses bras en l’air alors qu’il laissait une note pendre. Une gifle de vue et de son, même les spectateurs vétérans se vanteraient probablement de ses spectacles le lendemain. Et la prochaine. Il reste parmi les guitaristes les plus vénérés du rock, comme le prouvent les innombrables hommages qui ont afflué.