Le documentaire "Nicole Kidman : Eyes Wide Open" explore la quête de l'acteur en tant que "guerrier solitaire"


L’avant-première du documentaire de Patrick Boudet « Nicole Kidman – Les yeux grands ouverts », produit par Valérie Montmartin chez Little Big Story et ARTE France, a suscité un buzz important aux Rendez-vous Unifrance avec le cinéma français à Paris. Boudet a écrit et réalisé des fictions et des documentaires pour France Télévisions, Arte, M6 et la radio, et son projet précédent était le téléfilm « La Vie de Brian Jones », sur le guitariste des Rolling Stones. « Kidman » tisse ensemble des images d’archives des films de l’acteur et des interviews sélectionnées avec elle, dont une interview audio de 2012 avec le critique de cinéma français Michel Ciment, renforcée par de nouvelles interviews enregistrées par Boudet à Los Angeles, New York, Londres et Paris, avec les réalisateurs Gus van Sant et John Cameron Mitchell, l’actrice Charlotte Lipinska et Ciment, aux côtés de ses collègues critiques Anna Smith et Peter Debruge de Variety. La photo montre comment Kidman a déménagé de l’Australie à Hollywood pour échapper au « syndrome du grand coquelicot » qui étouffe les talents. Il explore les liens entre la vie personnelle et professionnelle de Kidman, montre comment elle utilise son pouvoir de star pour assumer des rôles difficiles, et examine comment son rôle dans la comédie noire satirique de Van Sant en 1995 « To Die For » a annoncé une nouvelle direction dans sa carrière. Le réalisateur John Cameron Mitchell – qui a jeté Kidman dans le drame «Rabbit Hole» de 2010, pour lequel elle a été nominée aux Oscars, et sa comédie romantique de science-fiction de 2017 «Comment parler aux filles lors de fêtes» – remarque: «Il y a quelque chose de quête- comme à propos d’elle. Héroïque. Avec tous ses personnages, même s’ils sont petits, il y a une étrange sorte de guerrier solitaire à leur sujet. Boudet et Montmartin ont parlé à Variety du projet.

Qu’est-ce qui vous a attiré tous les deux dans ce projet ?

Le documentaire

Montmartin : ARTE a un créneau dédié aux acteurs et cinéastes de premier plan et Nicole est l’une des plus grandes actrices vivantes. Elle travaille aussi bien dans le cinéma grand public que dans le cinéma d’auteur. Elle est féministe et a su s’exprimer sur ces questions. C’est toute cette complexité qui m’a vraiment donné envie de faire ce film.

Le documentaire inclut-il une nouvelle interview de Kidman ?

Montmartin : Non. En général, elle évite de parler en profondeur des liens sous-jacents entre sa vie et son travail, ce dont parle le documentaire. Mais elle n’est pas opposée à ce qu’on fasse des films sur elle. Nous avons eu la chance de parler au critique de cinéma français Michel Ciment, qui a réalisé une longue interview audio avec elle en 2012 à Cannes. Nous utilisons cet enregistrement et d’autres interviews dans lesquelles elle raconte sa propre histoire, complétée par de nouvelles interviews avec des personnes qui ont travaillé avec elle et la connaissent bien.

Comment voyez-vous Kidman en tant qu’artiste ?

Boudet : Mon objectif principal est de montrer que Nicole n’est pas seulement une comédienne, mais aussi une auteure, une créatrice. Elle n’a aucune ambition d’écrire ou de réaliser, mais à travers ses films, elle exprime quelque chose qui la touche et transmet sa vision du monde. Paradoxalement, elle a construit une œuvre de miroir qui nous raconte sa vie. Elle inspire les réalisateurs et les écrivains. Et parce qu’elle veut expérimenter, elle recherche des réalisateurs underground, indépendants, qui ont leur univers personnel. Elle cherche aussi à éprouver certaines limites, qui ne sont pas ses propres limites, mais plutôt les limites psychologiques des personnages féminins qu’elle incarne.

Comment voyez-vous son œuvre dans son ensemble ?

Boudet : Je me suis rendu compte qu’il y a un thème sous-jacent qui traverse son travail, une épistémologie si vous voulez, d’un personnage féminin effectivement emprisonné. On retrouve ce thème dans toute son œuvre, par exemple l’un de ses premiers films, « Dead Calm », dans lequel elle est prisonnière d’un psychopathe, ou « Big Little Lies », où elle vit également emprisonnée, d’abord socialement puis par la violence familiale. Ce thème revient également dans ses films à succès, avec, bien sûr, de nombreux sous-thèmes comme dans « Portrait of a Lady », dans lequel elle s’emprisonne efficacement. Les films hollywoodiens sont souvent montés autour d’acteurs masculins. Nicole a inversé cela. Par exemple, avec la série « Big Little Lies », elle a lu le livre, et a dit à l’auteur : si vous me donnez les droits, je vous promets que ce projet se fera. Elle est aussi productrice sur de nombreux autres projets, ce qui est une façon de se libérer et de prendre du pouvoir. Elle recherche des réalisateurs qui ont un univers très indépendant qui leur est propre.

Comment avez-vous abordé les liens entre sa vie personnelle et professionnelle ?

Boudet : Je voulais éviter une approche basée sur les commérages. L’un des grands mystères de l’œuvre de Nicole, comme celle de certains artistes, écrivains ou peintres, est qu’il existe de nombreuses correspondances entre sa vie et son œuvre. Par exemple, lorsqu’elle a réalisé « Eyes Wide Shut », Stanley Kubrick s’est inspiré de la relation entre Nicole et Tom Cruise. Il réécrivait constamment le scénario. Il est arrivé à un point où le film a pris une vie propre, inspirée par leur relation, mais distincte de celle-ci. Finalement, le film a généré un psychodrame puisqu’ils se sont séparés peu après. Nicole utilise aussi le cinéma pour s’interroger sur sa propre identité. Elle raconte également comment elle est entrée dans une dépression après son divorce et a canalisé cette expérience dans « The Hours ». Elle a commencé à embrasser des rôles encore plus difficiles, tels que « Dogville » puis « Naissance », ce qui est incroyable, où elle tombe amoureuse d’un enfant qui prétend être la réincarnation de son mari décédé. Quand elle s’est remariée en 2006, je pense que cela lui a donné la stabilité nécessaire pour créer sa propre société de production, « Blossom Films », et accepter des rôles encore plus extrêmes, en filmant « Rabbit Hole » de John Cameron Mitchell, ou « The Paperboy » de Lee Daniels.

Comment pensez-vous que le fait qu’elle ait grandi en dehors des États-Unis ait influencé son travail ?

Boudet : Nicole est australienne, ce qui la rapproche en quelque sorte d’une identité européenne. Je pense qu’un acteur américain n’a peut-être pas eu envie d’assumer les mêmes rôles difficiles. Quand elle est arrivée à Hollywood, elle a été rattrapée par la machine publicitaire de Tom Cruise. Mais elle s’est rapidement lassée du cinéma hollywoodien grand public, car elle a fait des films comme « Batman Forever » et cherchait d’autres rôles. Cruise était exemplaire – en termes de soutien pour elle. Avant de devenir un acteur à succès, avec des films comme « Mission : Impossible », il a également connu une période importante de cinéma indépendant. C’est à cette époque que son rôle dans « To Die For » de Gus van Sant voit le jour. Gus avait quelqu’un d’autre en tête, mais Nicole l’a appelé et lui a dit que j’étais né pour ce rôle. Et elle était extraordinaire dans le film. Cela a marqué un nouveau chapitre dans sa carrière.

Dans le documentaire, vous parlez de ses inspirations littéraires.

Montmartin : Elle est très intelligente et, en tant que fille, lisait toujours des livres. Michel Ciment explique dans le film qu’elle a lu de nombreux grands classiques anglo-saxons – Charlotte Brontë, Emily Brontë, Emily Dickinson, George Eliot, etc. Elle a absorbé ces influences. Cela est évident dans un film comme « The Hours », pour lequel elle a remporté un Oscar. Elle s’inspire des grandes héroïnes de la littérature. Même dans un film plus grand public comme « Betwitched », elle apporte un conflit intérieur au rôle.

Nicole Kidman est-elle au courant de ce projet ?

Boudet : Elle sait qu’il est en train de se faire et qu’il sera diffusé en Australie sur deux chaînes, dont une en prime time. Je ne sais pas quelle sera sa réaction. Mais le film est très positif sur son travail, et surtout très respectueux. Il est important de rappeler qu’il y a beaucoup plus de femmes réalisatrices en Europe qu’à Hollywood, ce qui souligne l’importance d’un acteur comme Nicole, qui a ouvert de nouvelles visions. Nous vivons un moment, comme dans la série télé « Big Little Lies », où les femmes se libèrent. Mais les obstacles sont encore nombreux et Nicole fait partie des personnes qui aident, tant par ses rôles que par ses actions concrètes, comme travailler avec des réalisatrices, comme Karyn Kusama pour « Destroyer » et Andrea Arnold sur la saison 2 de « Big Little ». Mensonges. » J’espère que ce projet mettra en lumière son influence.