Pour la suite de Top Gun de 1986, le réalisateur Joseph Kosinski a confié au monteur Eddie Hamilton le défi de compresser plus de 800 heures de séquences en un film d’un peu plus de deux heures. Top Gun: Maverick suit Maverick (Tom Cruise) alors qu’il retourne à l’école de pilotage Top Gun pour préparer une nouvelle classe de pilotes pour une mission dangereuse. Son travail devient plus difficile lorsque le fils de son défunt partenaire, Rooster (Miles Teller), rejoint la classe. Une fois que les extérieurs des jets ont été tournés, Hamilton a dû parcourir les images pour reconstituer le produit final, ce qui impliquait beaucoup de découpage pour créer des séquences serrées pleines d’action.
DATE LIMITE : Lorsque vous avez commencé à travailler sur le montage final de Top Gun : Maverick, combien d’heures de métrage y avait-il ?
EDDIE HAMILTON: 800 à 814 heures. C’était très honnêtement très écrasant parfois. Il y a eu un jour de mars 2019 où ils avaient 27 caméras en marche parce qu’il y avait quatre jets en l’air avec diverses caméras dessus, et deux unités filmant au sol, ce qui totalisait 27 caméras. Et je me souviens d’avoir tellement filmé le lendemain matin et d’avoir pensé que ça allait être très difficile. De plus, les journées étaient très longues quand on tournait les séquences aériennes, c’était juste très intense. Et le truc, c’est que quand vous avez beaucoup de séquences comme ça et un film comme Top Gun, ça doit être génial du début à la fin, parce que tout le public veut que ce soit génial. Donc, j’ai toutes les images décomposées et étiquetées afin que je puisse trouver des choses très rapidement. Mais l’essentiel est d’essayer de rester calme et de ne pas se laisser submerger. Mais, honnêtement, il y a eu des mois où je n’ai pas très bien dormi et je rêvais juste de gros plans de Hangman and Phoenix et Rooster and Maverick. Littéralement chaque nuit, je m’endormais et tout ce que je voyais, c’était leurs visages dans mes rêves. C’est à quel point vous êtes absorbé par la matière première et par le projet que vous réalisez. De plus, l’immense pression de livrer cette suite après 30 ans et de vouloir qu’elle soit brillante.
DATE LIMITE: Comment était-ce de couper des images pour ces scènes avec les caméras dans les jets?
HAMILTON: Vous savez, ils ont filmé les intérieurs des mois avant de filmer les extérieurs. Donc c’était en fait très difficile parce que je devais imaginer ce que les extérieurs allaient être. Très souvent, ce que nous faisions, c’est que nous avions ces modèles réduits de jets sur des bâtons en bois, et nous déplacions littéralement les jets et les filmions avec nos téléphones, puis mettions ces images comme le plan extérieur d’un jet, juste pour montrer ce qu’il allait faire. C’était très difficile à regarder pendant des lustres et cela demandait beaucoup d’imagination. Puis des mois plus tard, ils y allaient et ils filmaient les plans extérieurs, et lentement nous remplissions en quelque sorte le puzzle et l’affinions. Chaque séquence aérienne commençait bien plus longtemps à l’origine. La première scène de combat de chiens, où Maverick abat les pilotes et ils font les pompes, a commencé à environ 15 minutes. Dans le film fini, c’est environ quatre minutes et 50 secondes, vous pouvez donc imaginer qu’il vient d’être compressé et compressé et compressé et compressé, de sorte qu’il ne reste que les meilleurs plans à la fin. Nous avons toujours voulu que ce soit ce genre de séquence percutante, excitante, dynamique, amusante et divertissante. J’ai monté cette séquence pendant environ un an, je dirais, de temps en temps presque tous les jours. Et c’est la dernière chose que nous avons finie la dernière semaine du mixage final.