ALERTE SPOILER: Cette critique contient des spoilers pour la saison 2 de « Yellowjackets », maintenant diffusée sur Showtime.
Par rapport aux sommets fiévreux et alimentés par la théorie des fans de la saison 1, la réponse aux «gilets jaunes» s’est sentie plus discrète la deuxième fois. Ce volume réduit est en partie dû à des facteurs indépendants de la volonté du drame Showtime. Le réseau a programmé la nouvelle saison au milieu d’une ruée vers les Emmys, la confrontant directement à d’autres prétendants comme le dernier chapitre de « Succession ». Un calendrier de sortie déroutant a divisé les nouveaux épisodes entre les vendredis, lorsqu’ils sont devenus disponibles pour être diffusés sur une application qui n’existera bientôt plus, et les dimanches, lorsqu’ils ont été diffusés sur le réseau linéaire de Showtime – diffusant l’impact d’une émission à suspense axée sur l’intrigue qui pourrait sinon devenir live-tweeté, rendez-vous TV. Pire encore, l’application autonome de Showtime sera fusionnée avec Paramount+ dans un mois, mais pas à temps pour exposer les « gilets jaunes » à un public potentiel plus large. Mais les problèmes de la série ne sont pas seulement liés à la programmation. Ils sont également créatifs, une vérité cimentée par la finale de cette semaine et sa mort de personnage choquante, bien que maladroitement exécutée. La lutte de l’équipe de soccer éponyme pour survivre dans la nature canadienne est toujours captivante à regarder; il en va de même parfois des tentatives de leurs anciens eux-mêmes de tenir compte de leur traumatisme. Mais alors que « Yellowjackets » se dirige vers une saison 3 annoncée précédemment, il y a un écart grandissant entre les deux chronologies. Les flashbacks, bien qu’ils ne soient pas sans problèmes, sont bien mieux placés pour raconter une histoire ciblée; le présent a des handicaps inhérents qui sont devenus plus évidents au fil du spectacle, aggravés par quelques erreurs directes. Dans les années 1990, les Yellowjackets vivent leur premier véritable hiver, un stress sur leur corps qui est encore plus éprouvant pour leur esprit déjà fragile. Après que la capitaine de l’équipe Jackie (Ella Purnell) soit morte de froid à la fin de la saison dernière, Lottie (Courtney Eaton) est intervenue à contrecœur comme une sorte de chef spirituel. Schizophrène diagnostiquée, Lottie a des visions sporadiques, mais elle n’est pas la seule. L’entraîneur fermé Ben (Steven Kreuger) voit le petit ami qu’il a laissé derrière lui; Akilah (Keeya King) s’occupe d’une souris de compagnie qui s’avère être une carcasse ratatinée; dans une scène de mi-saison déchirante, Shauna (Sophie Nélisse) accouche et fait allaiter son fils nouveau-né, seulement pour apprendre qu’il était mort-né et qu’elle a eu des hallucinations – tout comme les discussions qu’elle a eues avec le corps de Jackie avant qu’elle et ses amis ne le dévorent, le premier pas du groupe sur la pente glissante du cannibalisme rituel. Les «gilets jaunes» vivent dans la zone grise entre le surnaturel et le psychologique. Que « la nature sauvage » soit une force diabolique sensible ou une projection de l’angoisse intérieure des filles reste intentionnellement ambiguë, pour mieux jouer les personnages les uns contre les autres. Mais dans la chronologie précédente, qui se déroule un an et demi avant que l’équipe ne soit finalement secourue, cette question est active et urgente. Avec tout le monde entassé dans un espace confiné, les tensions typiques chez les adolescentes sont renforcées par des enjeux de vie ou de mort. En tant que public, nous vivons leur dénouement à leurs côtés : de Shauna (littéralement) givrant sa meilleure amie à Misty (Samantha Hanratty) reculant la sienne d’une falaise ; de manger le cadavre de Jackie par opportunité imprévue à laisser Javi (Luciano Leroux) se noyer pour qu’ils puissent lui faire leur prochain repas. Au 21ème siècle, les « gilets jaunes » sont plus diffus. Il le faut : les anciens coéquipiers sont maintenant des adultes avec leur propre vie, leurs enfants et leur carrière. Dans la saison 1, quatre des survivants se sont réunis contre un maître chanteur anonyme, mais dans la saison 2, cette menace partagée a été résolue. (C’était le mari de Shauna, bien qu’elle le cache initialement au reste du groupe.) Les protagonistes adultes de la série se sont dispersés dans leurs coins séparés et ne se sont pas réunis avant l’avant-dernière scène de l’épisode 6, lorsque l’action converge vers un centre de bien-être du nord de l’État. dirigé par un adulte Lottie (Simone Kessell), passant maintenant par Charlotte. Si la chronologie précédente gagne en force en nombre, la dernière perd de son élan en divisant le casting. Avec autant de fils distincts à tisser ensemble, certains étaient inévitablement mal desservis. Saviez-vous que Taissa (Tawny Cypress) est une sénatrice en exercice ? Son spectacle ne semble pas. Lorsque les Yellowjackets sont dans la même pièce, ils sont muselés par des restrictions qui n’ont rien à voir avec la façon dont ils agiraient organiquement dans leur situation. « Yellowjackets », l’émission, ne peut pas nous dévoiler ce qui se passera ensuite dans les bois, donc les Yellowjackets, les femmes, ne peuvent pas parler en détail de ce qu’elles ont vécu. Une partie de ce flou suit le refoulement et les lacunes de mémoire qui peuvent accompagner le SSPT, mais plus les «gilets jaunes» s’allongent, moins le manque de détails au-delà de «ce que nous avons fait là-bas» commence à se faire sentir. Au lieu de cela, le spectacle nous distrait avec des objets brillants comme les tentatives de Shauna pour dissimuler le meurtre de son amant, ou l’amitié entre Natalie (Juliette Lewis) et Lisa (Nicole Maines), une disciple de Lottie qui rappelle à Nat qu’elle est plus jeune. Lisa ne s’est jamais sentie comme l’ajout le plus fort à l’ensemble, et la conclusion de son arc ne fait qu’aggraver l’impression défavorable. Pour des raisons peu claires, Lisa s’immisce dans une réunion des Yellowjackets – lire: chasse sacrificielle – avec un fusil de chasse. Avant que Misty (Christina Ricci) ne puisse lui injecter du phénobarbital, son arme du crime de choix, Natalie agit comme un bouclier humain, prenant l’aiguille au nom de Lisa. Le sacrifice de soi est un rappel de sa décision antérieure de laisser Javi mourir à sa place, mais cela semble toujours abrupt, réduisant Lisa à un peu plus qu’un catalyseur pour la découverte de soi de Natalie. En tant qu’outsider, Lisa porte le poids de la difficulté de cette saison à incorporer de nouveaux ajouts, mais les versions adultes de l’ex Van de Lottie et Taissa (Lauren Ambrose) ne se sont pas beaucoup mieux comportées. Van, maintenant propriétaire d’un magasin de vidéos sur le thème queer vivant avec un cancer en phase terminale, n’obtient qu’une poignée de scènes pour établir son état mental actuel. Lottie a été taquinée en tant qu’antagoniste potentiel, mais part du même lieu de déni profond que ses pairs, laissant passer une chance de frictions passionnantes avec ses anciens acolytes. Plus tôt dans la finale, les Yellowjackets se retournent enfin les uns contre les autres, se disputant les secrets qu’ils ont gardés et les décisions irréfléchies qu’ils ont prises. C’est une dose bienvenue de la détonation désespérée qui définit les flashbacks, et une vitrine de la façon dont les « gilets jaunes » peuvent délicieusement saper des tropes comme le pouvoir des filles et la solidarité féministe. Ce sont des gens égoïstes, violents et souvent assez drôles, d’autant plus qu’ils ont plusieurs décennies d’expérience de vie derrière eux. La dernière chronologie a ses points forts, tout comme la précédente a ses défauts. (Un passage de flambeau de Lottie à Natalie ne scanne pas totalement; on ne peut pas exactement transférer un culte de la personnalité.) Mais à la fin de la saison 2, cette dernière est mieux placée pour donner une vision simplifiée des thèmes » Yellowjackets » fait de son mieux, de l’horreur corporelle à la rivalité platonique. Il y a toujours un appétit pour plus, si seulement le spectacle peut ajuster sa recette.