Les Trois Amigos – surnom du trio de réalisateurs mexicains oscarisés Alejandro G. Iñárritu, Guillermo del Toro et Alfonso Cuarón – se sont assis pour une rare conversation de 90 minutes au musée de l’Académie vendredi soir, où les amis de longue date ont plaisanté et plongé dans les films récents de l’autre. Iñárritu (avec Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths) et del Toro (avec Pinocchio) sont tous deux en course cette année pour leurs projets Netflix ; Cuarón a servi de modérateur pour la conversation après une introduction par Ted Sarandos.
« Pour nous trois, une chose que nous avons en commun est que nous n’avons pas de différence entre filmographie et biographie », a noté del Toro au sommet de la nuit. « Nous faisons des films qui reflètent nos vies [of] où nous étions au début, et je pense que ce sera vraiment beau de parler de là où nous étions il y a 16 ans. C’était une période vraiment intéressante, nous étions en train d’innover d’une manière ou d’une autre.
C’est en 2007 que del Toro a été nominé aux Oscars pour Le Labyrinthe de Pan, la même année Iñárritu a été nominé pour Babel et Cuarón pour Children of Men. « J’étais à mon premier mariage et mon engagement du Nouvel An était de perdre 20 livres – j’ai pris 200 livres et je suis à mon deuxième mariage », a plaisanté del Toro. « Il est donc extrêmement important de dire, que s’est-il passé pendant ces 16 années? » Iñárritu a révélé comment, lors de la remise des prix Babel, « je savais que c’était un bon moment pour mettre fin à quelque chose que j’avais, en quelque sorte, exploré jusqu’à la fin de ce que je pouvais explorer… C’était un moment paradoxal, en quelque sorte, qui le film a attiré l’attention et les nominations, mais au fond de moi, je savais que c’était la fin de l’histoire.
Après un clip montrant les faits saillants des films d’Iñárritu, Cuarón a commenté son exploration fréquente de la mort figurative et littérale, qui, selon Iñárritu, « provient d’une peur et d’une conscience très, très primitives que nous partageons tous, c’est-à-dire que peu importe la race, la nationalité ou autre conviction politique, nous mourrons tous », avec ses films une façon d’imaginer sa propre mort de manière plus profonde. Il a également admis avoir du mal à regarder des scènes de ses films passés, disant « émotionnellement, ils ont une intensité que parfois je ne reconnais pas », ce à quoi del Toro a rapidement coupé, « je reconnais cette intensité. Tout ce qu’il dit est intense.
Cela a conduit Iñárritu à crier en plaisantant: « Tais-toi ! » « Quand il parle de faire du guacamole, il dit : ‘Et puis tu prends l’avocat, et tu le tranches ! Et puis le citron vous donne sa vie ! Et puis vous hachez les oignons, et l’avocat est né ! ‘ » del Toro taquina, alors qu’Iñárritu répliquait, « Et avant que j’aie fini l’avocat, il l’a mangé – c’est pourquoi je suis si intense à ce sujet. » Les blagues se sont poursuivies lorsque del Toro a expliqué qu’après La forme de l’eau et Le labyrinthe de Pan, il pensait que c’étaient les derniers films qu’il ferait en raison de leur investissement. « Tu dis ça tout le temps: » Je vais en faire un seul de plus et c’est tout « , et tout à coup, oh, tu en prépares un autre », a déclaré Cuarón, comme Iñárritu a ajouté, « Guillermo disait tout le temps que c’est le dernier, et aujourd’hui il me parlait déjà de trois projets.
Je t’ai dit un truc qui m’a fait rire parce que c’est comme les Mexicains, on dit ‘OK, le dernier verre, le dernier verre’. Quand votre ami s’est assis, vous savez qu’il est le prochain à deux bouteilles. À la suite de son film sur les faits saillants de sa carrière, del Toro a expliqué qu’il voyait deux thèmes dans l’ensemble de son œuvre : « L’un d’eux est la vertu de la désobéissance, qui, à mon avis, est vitale.
Être désobéissant, c’est être une personne pensante. Et je pense que l’autre est le droit absolu et inaliénable d’être foutu, d’être imparfait, que je défends. Il a expliqué que, comme Iñárritu, il a été obsédé par la mort toute sa vie, se qualifiant même de « groupie de la mort ».
« C’est comme si tout le monde attendait que David Bowie vienne en ville, et j’attends la mort », a ajouté del Toro, en disant: « Cela donne du sens à la vie, je le crois vraiment. » Il s’est souvenu que Cuarón lui avait dit un jour qu’il était très catholique parce que chaque personnage de ses films meurt pour être heureux, et a commenté sa fascination pour les monstres : « Je m’identifie complètement à eux… J’ai vu Frankenstein, j’ai dit que c’est mon Jésus juste là ; c’est ce en quoi je crois, c’est mon saint. Amenant la conversation à Bardo – qui suit un célèbre journaliste et réalisateur de documentaires mexicain qui rentre chez lui – Iñárritu a déclaré qu’il s’agissait d’un projet personnel très introspectif, et qu’il n’aurait pas été prêt à faire il y a cinq ou 10 ans.
« Ce film est la plongée en apnée – d’autres films, j’ai toujours mis les gens dans le noir, dans le genre de plongée et j’ai mis beaucoup de pression », a-t-il expliqué. « Je pense que dans ce film, je voulais faire de la plongée en apnée, que vous pouvez faire de la plongée en apnée et voir la profondeur, mais de la lumière et du filet de sécurité, de l’eau et voir le soleil, puis la grâce, puis l’obscurité, mais de cette perspective, c’est ainsi que je pense que la vie est. Nous pouvons traverser la douleur, mais je pense qu’il y a toujours de la lumière.
Del Toro a souligné les similitudes entre Bardo et Pinocchio, qui reflètent tous deux le fait d’être pères et fils, ajoutant que c’était une priorité principale de son récit du conte classique. « C’est le seul film de Pinocchio que je connaisse qui apprenne Geppetto », a-t-il déclaré. « Ce n’est pas Pinocchio qui apprend à être un vrai garçon, mais Geppetto qui apprend à être un vrai père.
Et c’était très important pour moi. » Après avoir essayé à plusieurs reprises – et échoué – de rediriger le chat afin que Cuarón se plonge dans sa propre carrière (« N’ai-je pas reçu le mémo, ‘Three Amigos’ et cet enfoiré n’a rien dit »), del Toro a également parlé de la état actuel de l’animation, en disant: «Il est incroyablement, incroyablement installé dans l’esprit de beaucoup de gens qui travaillent dans le cinéma que l’animation est un genre pour les enfants et n’est pas, en tant que médium, pour la création de la beauté et du cinéma et de l’art. Je pense que c’est une bataille qui prendra des années, mais quand vous voyez des choses comme ça sont aussi parfaites que n’importe quel film de Miyazaki ou The Red Turtle, qui est un chef-d’œuvre absolu, ou I Lost My Body, et que vous savez que ce médium n’est pas utilisé dans tout son potentiel.
Le cinéaste a expliqué comment son idée de Pinocchio avait été rejetée par tous les studios pendant 10 ans, plaisantant sur le fait qu’il était un mauvais vendeur avec le pitch : « Je ne fais pas de film pour les enfants, mais les enfants peuvent le regarder. » Iñárritu a déclaré qu’il avait subi le même niveau de rejet pendant deux ans en essayant de faire du Bardo, expliquant qu’il « est allé voir les suspects habituels et vous pensez que parce que vous avez des récompenses et des Oscars, vous obtiendrez le feu vert – la mauvaise nouvelle est que cela n’existe pas. Del Toro a ajouté: «Pour votre plaisir, ce matin, un de mes films a été refusé.
Ça ne s’est jamais arrêté. Pour clôturer l’événement – que del Toro a renommé «Two Amigos» après l’insistance de Cuarón à garder l’accent sur ses amis – le réalisateur de Pinocchio a dit à ses collègues cinéastes: «Je vous admire, tous les deux. Quand ils disent : ‘Eh bien, de quoi s’agit-il ?’ Je pense qu’il s’agit d’amour, parce que je t’aime, et d’admiration, parce que je t’admire.
Tu m’inspires chaque année de ma vie. Nous sommes ensemble professionnellement depuis le début de nos carrières et tu m’as toujours inspiré, et tu as toujours été un compagnon, un professeur et un frère. Iñárritu a remercié Cuarón pour son aide et ses conseils au début de sa carrière, qui « depuis lors, généralement, généreusement, a été essentiellement le mécène et pour moi, la bénédiction dans ma vie de cinéaste dans un travail si privilégié que nous avons, mais si difficile et parfois si solitaire de parcourir ce chemin.
Il a poursuivi: « Jamais seul dans votre vie, toujours avec deux amis qui peuvent vous tenir en échec et peuvent célébrer avec vous le succès. Ces deux gars, sans eux, je n’existerais pas.