Tár (2022)Réalisateur : Todd FieldScénariste : Todd FieldStarring : Cate Blanchett, Noémie Merlant, Nina Hoss, Sophie Kauer, Mark StrongIl y a quelque chose d’une sensibilité européenne dans le retour tant attendu de Todd Field à la présidence du réalisateur, Tár (2022) ; un soupçon de Ruben Östlund dans ses éléments d’histoire étroitement tissés et son utilisation profonde de l’épilogue, une touche de Thomas Vinterburg dans son sens de l’immersion et son intention d’explorer les parties du comportement humain peu discutées et rarement présentées. Seize ans hors du fauteuil du réalisateur semblent avoir servi ce futur prodige avec une noble intention, Tár étant une réflexion réfléchie sur l’art, la célébrité et en particulier sur la culture de l’annulation. Ce n’est pas le film à pic de dopamine et justement en colère que d’autres récits sur des personnages problématiques ont été ces dernières années, à savoir She Said et Bombshell, c’est plutôt une exploration nuancée et curieuse des personnes et des circonstances liées à de telles situations, un film qui renonce à la notion plus hollywoodienne selon laquelle un côté est déclaré vainqueur et donc tous ces problèmes peuvent être considérés comme «traités». Comme ce fut le cas avec son précédent effort de réalisateur Little Children (2006), dans lequel une communauté de banlieue était au milieu d’un pédophile condamné qui s’installe dans la région, le scénariste-réalisateur Todd Field se met au défi de gagner de l’empathie et de poser des questions sur une autre figure détestable, Lydia Tár; un compositeur de renommée mondiale appelé « Maestro », la première femme directrice d’un grand orchestre allemand. Elle est égoïste, assurée, complètement éloignée des soucis de tous les jours et de tous, et tellement habituée à obtenir exactement ce qu’elle veut comme elle le veut qu’elle semble incapable d’affronter les vérités qui s’offrent à elle, trompée par son propre talent. .C’est très familier. Ces dernières années, une grande partie de l’actualité mondiale a été écrite sur les égocentriques, les agresseurs et les intimidateurs, et si peu sur les constructions qui attirent et encouragent une telle monstruosité à s’épanouir dans l’art et le divertissement. Todd Field semble intéressé par cela. Comme un bon psychologue, Field n’essaie pas de prouver une idée préexistante, il laisse les données former son idée. À Tár, nous témoignons de ce processus et, par conséquent, aucun blâme n’est pointé sur les traits de personnalité tordus et déshumanisants, ni directement sur les pratiques des industries ou les constructions qui les soutiennent. Au lieu de cela, il y a des facettes à chacun, la présentation de Field étant une déconstruction mature et en cours de ce qui cause l’annulation de quelqu’un, un film qui demande « pourquoi choisissons-nous d’annuler certaines personnes? » Le travail de Cate Blanchett est si fantastiquement fort quand il doit être, sa performance est si éloignée de son moi habituel que même le rythme de sa propre communication est perturbé, sa respiration changée. Ce n’est pas le Blanchett de Don’t Look Up, c’est une toute nouvelle bête, une performance unique en carrière d’un talent générationnel. Blanchett est tellement assurée que les couleurs de son personnage sortent simplement de l’écran au moindre changement de comportement; sa performance est si riche qu’elle est à la fois extrêmement sympathique et totalement détestable. Elle est même reconnue pour avoir dirigé chacun des orchestres elle-même et pour avoir joué (et chanté) sa propre musique tout au long – un élément du processus qui ne sera pas perdu pour les électeurs. Avec son scénariste-réalisateur, Blanchett forme un personnage si crédible qu’elle en a convaincu beaucoup qu’elle doit être basée sur une personne réelle; elle est simplement née pour jouer le rôle.Field a construit de manière cruciale Tár comme une étude de personnage intime avant tout, ce qui permet à Blanchett d’exceller dans de longues scènes remplies de dialogues. Presque chaque séquence a une prise de deux minutes (ou plus), permettant le talent artistique des acteurs – dont le casting comprend également la star de Portrait of a Lady on Fire Noémie Merlant offrant une performance retirée en tant qu’assistante sous pression avec de plus grandes aspirations – pour vraiment saigner dans les mots de la page, pour améliorer l’expérience. Tout ici est crédible dans la mesure où la performance de Blanchett l’est ; il n’y a pas de moments flagrants ou de développements pratiques de l’intrigue. Il y a beaucoup à dire sur la nature problématique de la sympathie avec le diable, et il ne fait aucun doute que, ce faisant, Tár sera rebutant pour beaucoup de gens, mais c’est du cinéma qui va au-delà de la présentation standardisée en noir et blanc du bien et du mal. C’est un film qui nous oblige à nous laisser emporter par le charisme de cette personnalité plus grande que nature que nous voyons devant nous, et à voyager avec elle alors que ses couches de bravade sont dépouillées jusqu’à ce qu’elle ne soit plus différente de vous et moi. C’est un film sur le présent, ce moment, l’époque où l’art et l’artiste ne peuvent être séparés ; une question pointue sur la raison pour laquelle nous décidons que les histoires de certains artistes devraient être jugées utiles pour réévaluer leur travail et pourquoi les histoires des autres importent peu. Ce que Todd Field a accompli avec cela, seulement son troisième effort de réalisation, est un présentation de l’effilochage de la richesse et des effets que cela a sur les artistes, sur leur art, sur notre réception de cet art et sur notre culture dans un contexte plus large – que dit l’annulation de quelqu’un sur nous ? Il le fait grâce à de belles photographies (dont certaines capturent Berlin, en Allemagne avec tant de dynamisme et de classe), une approche ouverte et mature de sujets complexes et contextuellement pertinents, et une performance unique dans une vie qui pousse le film. sensibilités dramatiques dans la stratosphère. Tár est exceptionnellement bien construit, une œuvre d’art aussi pertinente que n’importe laquelle des cinq dernières années, une expérience cinématographique incontournable.Note : 20/24